CUrITa – The Voice Of: Adam Parnell

An Argentine Tango Group

CUrITa – The Voice Of: Adam Parnell

Adam Parnell 

Adam is the main leader and teacher of “White Rose Tango” (FB: @Whiterosetango) group in York, UK. He has kindly accepted to share with us a brief comment regarding musicality in Tango. We hope you will enjoy it.

Adam es el principal organizador y maestro del grupo “White Rose Tango” (FB: @Whiterosetango) en York, Reino Unido. El ha aceptado compartir un pensamiento acerca de la musicalidad en el Tango. Esperamos que lo disfruten! (La versión en español se encuentra al final del post.)

Photo by www.jonathan-c-riley.co.uk

— Musicality In Tango —

Generally speaking, ‘musicality’ refers to how well or appropriately movements of a dance are matched to the music. Because music is made up of many layers and facets, there are a multitude of ways to express your musicality depending on your aural capacity (what you are physically able to hear) and the accuracy/precision of your body movements coupled with the receptiveness of your partner.

I suggest that one of the simplest ways of being musical, is to dance in time with the music. In the simplest terms, this means matching your movements to the tempo (speed) and beat (the uniform hierarchy of emphasis – Strong, weak, medium, weak for tango) of the track. This can be further refined by picking out elements of underlying, structural rhythms (as opposed to rhythms of melody instruments). This is not to say you match every movement to every beat or rhythm, but that your movements demonstrate an awareness and sensitivity to their presence. In most cases, if you accomplish this, you can tick your musicality box

Taking your musicality beyond this can be done either through a familiarity with a body of canonic repertoire, familiarity with a particular style/type of music or through a deeper understanding of compositional tropes and conventions paired with the aural capacity to identify them in real time.

Traditional vs Nuevo – Both Music and Dance are artificial constructs abstractly based on physical reality. The differences between Traditional tango music and Nuevo are far fewer than the similarities between them. There are superficial (when looked at in the context of Music historically and geographically) differences that people can (and often do) latch on to. Both genres make different uses of the ‘interrelated dimensions of music’ and there are degrees of sophistication and elegance within both, but to claim one is superior/purer/correct is always a reflection of a person’s social, cultural, experiential bias/preferences and is not based on empirical/factual evidence. In short, dance to the music you enjoy and smile patiently at anyone who tells you that you shouldn’t.

**********************************************************************

Versión en español – La Musicalidad en el Tango

En términos generales, la “musicalidad” se refiere a la forma en que los movimientos en la danza se adaptan a la música. Esto es debido a que la música se compone de muchas capas y facetas, hay muchas formas de expresar la musicalidad dependiendo de la capacidad auditiva (lo que cada individuo es físicamente capaz de escuchar) y la precisión de los movimientos del cuerpo junto con la receptividad del compañero.

Sugiero que una de las formas más simples de ser musical, es bailar al ritmo de la música. En los términos más simples, esto significa hacer coincidir sus movimientos con el tempo (velocidad) y el ritmo (la jerarquía uniforme de énfasis – Fuerte, débil, medio, débil para el tango) de la canción. Esto se puede refinar aún más seleccionando elementos de los ritmos estructurales subyacentes (a diferencia de los ritmos de los instrumentos de melodía). Esto no quiere decir que hay que hacer coincidir cada movimiento con cada beat del ritmo, sino que sus movimientos demuestren conciencia y sensibilidad hacia su presencia. En la mayoría de los casos, si logra esto, puede marcar su casilla de musicalidad.

Llevar su musicalidad más allá de esto se puede hacer ya sea a través de una familiaridad con un cuerpo de repertorio canónico, familiaridad con un estilo/tipo particular de música o mediante una comprensión más profunda de los compositivos combinados con la capacidad auditiva para identificarlos en tiempo real.

Tango Tradicional Vs. Tango Nuevo: Tanto la música como la danza son construcciones artificiales basadas abstractamente en la realidad física. Las diferencias entre la música tradicional del tango y el tango Nuevo son mucho menos que las similitudes entre ellos. Existen diferencias superficiales (cuando se consideran en el contexto de la música histórica y de manera geográfica) que las personas pueden (y con frecuencia hacen) aferrarse. Ambos géneros hacen diferentes usos de las “dimensiones interrelacionales de la música” y hay grados de sofisticación y elegancia dentro de ambos, pero afirmar que uno es superior/más puro/correcto es siempre un reflejo de las preferencias sociales, culturales y experiencias de una persona y no se basan en evidencias empíricas/objetivas. En pocas palabras, baila con la música que disfrutas y sonríe pacientemente a cualquiera que te diga que no debes.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *